青春向未来！2022“上海科创 艺术与城市”学术节举行！
“2022青春向未来—上海科创 艺术与城市”学术节于2022年12月26日至27日在线上举办。
学术节活动以“青春向未来”为主题，由“银河百科全书”、“非角色游戏：元时代的青年艺术家观察”、“镜中我：虚拟形象的多样性生态展望 ”和“智慧民生：未来设计与美好生活”四个青年主题论坛组成，汇聚国内外新媒体艺术、人工智能、艺术设计等多个领域筑梦前行的青年才俊，聚焦元宇宙时代背景之下艺术与科技融合的新形态和新风格，探索科技、艺术、人文、设计的融合发展如何促进产业的转型升级和城市发展，如何以数字媒介、人工智能、区块链、Web3.0等迭代技术构建数智美好生活和创意未来，打造充满活力和富有创新力的数字共生都市。
上海大学上海美术学院副院长金江波教授在学术节开幕致辞中表示，“青春向未来”是年轻学者们观察社会、创想未来，追溯时代变革的学术活动，他们以多元与开阔的视野勇敢地穿梭在人文学科的分野之中，尝试以跨学科的视角来审视科学与艺术的融合之道，探索社会创新的着力点，来发掘我们未知的世界。
“非角色游戏：元时代的青年艺术家观察”主题单元则聚焦在用自己独特视角和风格对时代议题进行着积极回应的青年艺术家群体。所谓“游戏”，在法国社会学家罗杰.凯卢瓦的著名”游戏理论”中，“游戏”在现实之外的维度进行着意义的再造，是面向新意义的“诗性语言的革命”。
论坛分上下午两场举行。上午单元“流动与协作：元时代的物质性与价值内涵“邀请了5名专注在元宇宙领域的艺术实践者共同展望了web3.0时代艺术的机遇与挑战。拥有艺术家/音乐人/元宇宙公司创始人多栖身份的嘉宾陈陈陈介绍了自己进行元宇宙创业的初衷，是热衷于进行世界观构建并表达观念，而元宇宙给予了他规则制定的自由。数字加密作品曾入围威尼斯双年展的嘉宾王兴呼吁人文学科和艺术从业者要找到自己建设者的位置，要去补充资本方的时间和注意力来不及去分配的工作，即人道主义的建设。
下午单元“互联网新诗：平台之后，个人此时”则聚集了7名活跃在当下艺术现场的青年艺术家/学者共话时代议题。艺术家葛宇路探讨边缘小众的事物被重新编码然后系统化进入主流，以艺术史的角度理解鬼畜从边缘逐渐大众化的进展和文化逻辑。当代艺术家、央美实验艺术系讲师叶甫纳介绍了自己深入“杀马特”群体采访调研的经历并融合互联网艺术元素去重新定义“新民间艺术”。论坛在热烈的讨论中结束，本次主题策划人杨秦华在总结中呼吁到，年轻艺术家如今身处信息爆炸的网络环境中，反而需要尽可能多的去给自己制造机会，亲身走入社会并进行对话。
“银河百科全书”主题论坛，其灵感主要来源于美籍犹太作家艾萨克·阿西莫夫在1951年的科幻小说《基地》中提出的概念。举办这次论坛的初衷，主要是为了能够给所有人提供一个知识交流的线上平台，以便青年学者能够分享自己近年来的研究与实践，并最终邀请到了十一位来自艺术学、设计学、经济学、社会学、以及人工智能等领域的青年学者，展开这场跨学科对话。
作为一场由年轻人参与的学术活动，本次论坛的所有话题主要围绕当下年轻人所关注的问题展开，不仅包括当下年轻人所关注的新媒体艺术创作、AI绘画、虚拟时尚等时下最新潮的艺术形式，同时也包括了“朋克养生”、“青年躺平现象”、“当代青年理财观念”等社会热点问题。作为该主题论坛的策划者，来自上海美术学院的青年教师陈思学认为，本次活动并非陈腐乏味的线上会议，而是一个以年轻人为主的学术交流与分享活动。在其看来，只有真正走进年轻人群体，才能知道他们正在关注的问题，以及年轻人群体所遇到的困惑。此外，只有真正将艺术学与社会学联系起来，才能展开关于艺术社会学的调查与研究工作。
当下高歌猛进的“元宇宙”概念让我们无法绕开关于Avatar（网络化身、虚拟形象）的话题，虚拟形象已不仅停留在简单的游戏皮肤、它也是偶像团体、艺术藏品（NFT）、是文化的传播、是资本的商机，更是自我意识的反映和想象力的温床。不可否认，生产工具（技术）和承载媒介（空间）对于文明有着本质的影响。
受技术限制和后现代主义风潮影响，目前对虚拟形象应用是否存在同质化问题？当“艺术创作”进入虚拟空间，艺术还是艺术吗？“艺术家”的身份有着怎样的变化，对于“话语权”的构成又有什么影响？在社交语境下，如何看待文化产业中maker和user之间的关系？偶像AI她是否是生命体？粉丝谋杀了偶像——偶像真的能死吗？如果真的死了，凶手需要付上何种代价？我们该如何看待虚拟世界中的“真实感”？本次学术节中“镜中我：虚拟形象的多样性生态展望”线上主题论坛集结了从事美术、科技、哲学、游戏、媒体、影视、文学和时尚行业的青年精英，他们结合自己的实践经验和文化作品为虚拟形象未来生态圈的构建提供了多维度的思考。
本次“智慧民生：设计未来与美好生活”主题论坛，邀请国内外艺术院校的同行以及从事艺术文化工作的专家学者，旨在在全球视野下为中国智慧民生把脉，通过东西方、不同领域学术交流与碰撞，梳理设计和生活发展脉络，整合国际与国内、学术与民生的相关资源，进一步推动中国设计改革，促进艺术介入生活的发展。
论坛就如下问题进行深入交流与对话：欧阳艳琴探索并实践了中国社区教育的教学与建设；时翀、韩春阳、林敏怡、程诗仪、吴仕奇、曹笑和王萌就东西方艺术设计与生活融合模式探讨；CKverymuch、陈禹与苏芒展望了全球化时代时尚与艺术交叉模式、吴文聪、侯翔宇、唐小雪、汪单、沈朝方、刘茜懿、蔡钰、谢文蒂、春树及苏杭诠释了国际化背景下的当代艺术等。
学术节活动以“青春向未来”为主题，由“银河百科全书”、“非角色游戏：元时代的青年艺术家观察”、“镜中我：虚拟形象的多样性生态展望 ”和“智慧民生：未来设计与美好生活”四个青年主题论坛组成，汇聚国内外新媒体艺术、人工智能、艺术设计等多个领域筑梦前行的青年才俊，聚焦元宇宙时代背景之下艺术与科技融合的新形态和新风格，探索科技、艺术、人文、设计的融合发展如何促进产业的转型升级和城市发展，如何以数字媒介、人工智能、区块链、Web3.0等迭代技术构建数智美好生活和创意未来，打造充满活力和富有创新力的数字共生都市。
上海大学上海美术学院副院长金江波教授在学术节开幕致辞中表示，“青春向未来”是年轻学者们观察社会、创想未来，追溯时代变革的学术活动，他们以多元与开阔的视野勇敢地穿梭在人文学科的分野之中，尝试以跨学科的视角来审视科学与艺术的融合之道，探索社会创新的着力点，来发掘我们未知的世界。
“非角色游戏：元时代的青年艺术家观察”主题单元则聚焦在用自己独特视角和风格对时代议题进行着积极回应的青年艺术家群体。所谓“游戏”，在法国社会学家罗杰.凯卢瓦的著名”游戏理论”中，“游戏”在现实之外的维度进行着意义的再造，是面向新意义的“诗性语言的革命”。
论坛分上下午两场举行。上午单元“流动与协作：元时代的物质性与价值内涵“邀请了5名专注在元宇宙领域的艺术实践者共同展望了web3.0时代艺术的机遇与挑战。拥有艺术家/音乐人/元宇宙公司创始人多栖身份的嘉宾陈陈陈介绍了自己进行元宇宙创业的初衷，是热衷于进行世界观构建并表达观念，而元宇宙给予了他规则制定的自由。数字加密作品曾入围威尼斯双年展的嘉宾王兴呼吁人文学科和艺术从业者要找到自己建设者的位置，要去补充资本方的时间和注意力来不及去分配的工作，即人道主义的建设。
下午单元“互联网新诗：平台之后，个人此时”则聚集了7名活跃在当下艺术现场的青年艺术家/学者共话时代议题。艺术家葛宇路探讨边缘小众的事物被重新编码然后系统化进入主流，以艺术史的角度理解鬼畜从边缘逐渐大众化的进展和文化逻辑。当代艺术家、央美实验艺术系讲师叶甫纳介绍了自己深入“杀马特”群体采访调研的经历并融合互联网艺术元素去重新定义“新民间艺术”。论坛在热烈的讨论中结束，本次主题策划人杨秦华在总结中呼吁到，年轻艺术家如今身处信息爆炸的网络环境中，反而需要尽可能多的去给自己制造机会，亲身走入社会并进行对话。
“银河百科全书”主题论坛，其灵感主要来源于美籍犹太作家艾萨克·阿西莫夫在1951年的科幻小说《基地》中提出的概念。举办这次论坛的初衷，主要是为了能够给所有人提供一个知识交流的线上平台，以便青年学者能够分享自己近年来的研究与实践，并最终邀请到了十一位来自艺术学、设计学、经济学、社会学、以及人工智能等领域的青年学者，展开这场跨学科对话。
作为一场由年轻人参与的学术活动，本次论坛的所有话题主要围绕当下年轻人所关注的问题展开，不仅包括当下年轻人所关注的新媒体艺术创作、AI绘画、虚拟时尚等时下最新潮的艺术形式，同时也包括了“朋克养生”、“青年躺平现象”、“当代青年理财观念”等社会热点问题。作为该主题论坛的策划者，来自上海美术学院的青年教师陈思学认为，本次活动并非陈腐乏味的线上会议，而是一个以年轻人为主的学术交流与分享活动。在其看来，只有真正走进年轻人群体，才能知道他们正在关注的问题，以及年轻人群体所遇到的困惑。此外，只有真正将艺术学与社会学联系起来，才能展开关于艺术社会学的调查与研究工作。
当下高歌猛进的“元宇宙”概念让我们无法绕开关于Avatar（网络化身、虚拟形象）的话题，虚拟形象已不仅停留在简单的游戏皮肤、它也是偶像团体、艺术藏品（NFT）、是文化的传播、是资本的商机，更是自我意识的反映和想象力的温床。不可否认，生产工具（技术）和承载媒介（空间）对于文明有着本质的影响。
受技术限制和后现代主义风潮影响，目前对虚拟形象应用是否存在同质化问题？当“艺术创作”进入虚拟空间，艺术还是艺术吗？“艺术家”的身份有着怎样的变化，对于“话语权”的构成又有什么影响？在社交语境下，如何看待文化产业中maker和user之间的关系？偶像AI她是否是生命体？粉丝谋杀了偶像——偶像真的能死吗？如果真的死了，凶手需要付上何种代价？我们该如何看待虚拟世界中的“真实感”？本次学术节中“镜中我：虚拟形象的多样性生态展望”线上主题论坛集结了从事美术、科技、哲学、游戏、媒体、影视、文学和时尚行业的青年精英，他们结合自己的实践经验和文化作品为虚拟形象未来生态圈的构建提供了多维度的思考。
本次“智慧民生：设计未来与美好生活”主题论坛，邀请国内外艺术院校的同行以及从事艺术文化工作的专家学者，旨在在全球视野下为中国智慧民生把脉，通过东西方、不同领域学术交流与碰撞，梳理设计和生活发展脉络，整合国际与国内、学术与民生的相关资源，进一步推动中国设计改革，促进艺术介入生活的发展。
论坛就如下问题进行深入交流与对话：欧阳艳琴探索并实践了中国社区教育的教学与建设；时翀、韩春阳、林敏怡、程诗仪、吴仕奇、曹笑和王萌就东西方艺术设计与生活融合模式探讨；CKverymuch、陈禹与苏芒展望了全球化时代时尚与艺术交叉模式、吴文聪、侯翔宇、唐小雪、汪单、沈朝方、刘茜懿、蔡钰、谢文蒂、春树及苏杭诠释了国际化背景下的当代艺术等。
